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Dark Thrones and Black Flags

Le premier contact avec le cd c'est la pochette qui pour l'occasion est un dessin en N&B (un style de dessin qui se retrouve sur les derniers albums de Darkthrone). La pochette représente un guerrier qui tient d'une main un drapeau et qui tire également une charrette remplie de corps, on voit même le chapeau d un évêque dedans...  Derriere une femme cheveux au vent attend devant une porte, elle semble regarder le guerrier qui s éloigne . Pour résumer une pochette très réussie qui melange un esprit medieval avec un esprit post apocalyptique. 


Pour la musique de cet album on est face à du heavy punk metal black! ( ou un black n Roll)

Punk ! He oui la batterie de Fenris ne contient aucun blast, bien loin des albums black metal ! 

Metal ! Les Riffs de gratte sont tous old school !

Black ! La oui c'est au niveau de la voie qui est vraiment puissante et malsaine sur cet album. 

Pour finir le côté heavy viens de la deuxième voie et de son côté nordique, comme sur " the wind they called the donjon shaker " ou "hiking metal punks" . des refrains qui résonnent comme  des classiques !

Voici une illustration sur "the wind they called the donjon shaker"



















A première vue la basse est extrêmement sous mixée sur cet LP ( on la distingue sur quelque passage).

Autre chose Darkthone c'est un groupe Norvégien, la preuve avec le morceau ci dessous qui détruit tout sur son passage.  



Je pense sincèrement que cet album est un must have, mais qu'il n'as jamais été reconnu à sa vrai valeur. 
 A écouter fort en chantant les refrains ! 

Yes, Goddess - Live report @ weekend des talents #2



Yes, Goddess! un groupe de pop rock de Paris qui vient se produire au week-end des talents #2 dans l'est de la France ! ! !
Yes, Goddess!, un groupe avec au chant et guitare le mythique " Lolo" ( Ex - urban chaos / burning red )
Le style musical du groupe se rapproche d'un groupe comme "stuck in the sound", un "pop punk rock" à tendance sombre, sur certains morceaux on peut sentir un côté post rock. 

Certains pouvaient redouter un groupe "balbutiant" pour leur premier concert, mais bien au contraire Yes, Godess a réalisé un show qui a littéralement scotché le public présent pour la partie nocturne du "week end des talents" .
Voici un extrait vidéo qui permettra de vous faire une idée des compos du groupe.



Dans leur set, les morceaux se succèdent, sans jamais lasser l'auditeur on peux retenir les chansons " song for the sirens", "london" où le public s'est même mis à chanter le refrain!

Sur certains morceaux lolo lâche sa guitare ce qui permet d'amener un autre esprit à la formation et aux compositions.



















Arrive  le dernier morceau qui laisse le public sur sa faim !!! la salle gronde ''Yes Goddess !!! , on en veux encore !!!".  Finalement, le groupe se motive pour faire un rappel     

 L'ensemble du public n'avait qu'un mot à la fin du set "bravo".




















Je pense que c est groupe à suivre de près, car le potentiel est énorme. Il ne reste plus qu'à attendre le premier album ou demo. En attendant vous pouvez écouter un de leur titre ici:

Et pour plus RDV sur leur page Facebook !
https://www.facebook.com/yes.goddess



AMEBIX - " Sonic Mass " -> Quand les précurseurs du Crust "se réveillent 20ans + tard...

Amebix, les légendes du crust !
Apres 20 ans de silence radio, les  "précurseurs" du crust se reforment et enregistrent un album tout simplement indispensable à tout bon fan de musique divergente !
Avant de partir dans la chronique de l'album Sonic Mass, il faut rappeler ce qu'est le crust.
Hé bien, c'est un dérivé du punk qui est porté par des influences métal. C'est un mouvement qui est souvent assez proche du grindcore (un des courants les plus extremes dans le métal)
Voici un des morceaux joué en live, c'est un morceau phare de ce groupe tiré de l'album Arise! réédité    sur le mythique label "alternative tentacule" ( ce label mériterai d'ailleurs un article).

Passons à l'album "Sonic Mass" un LP 10 titres qui date de 2011, le groupe s'est éloigné du crust pour se rapprocher du métal et avec quelques morceaux plus progressifs.

Le son de l'album est simplement phénoménal, le chant et la musique semble quelque fois être une réplique de Killing Joke. Voici un titre qui illustre ce propos.

Les titres s'enchainent et apportent chacun une originalité incroyable - "God Of The Grain" avec sa superbe intro, Sonic Mass Part 1 avec sa guitare acoustique et son chant lancinant.

Voici un titre qui est un morceau dans un esprit beaucoup plus progressif, qui est illustré par une superbe video qui reprend en partie le visual de l'album, c'est le dernier titre de cet album incroyable.



Album à posséder impérativement, c'est un des albums phares de 2011.


Wovenhand live

Concert de Wovenhand, Strasbourg (Laiterie) le 2 juin 2014 :




C'est donc avec impatience que j'attendais de voir le projet Wovenhand, encore jamais vu sur scène malgré leur douzaine d'années d'existence depuis la disparition du groupe 16Horsepower. 
Dès l'apparition de David Eugene Edwards, on a la confirmation q
u'on a à faire à un artiste des plus charismatiques : attirail de cow-boy de la tête aux pieds (ou plus précisément du chapeau à plume aux nécessaires santiags), gestuelle quasi mystique, et voix singulière, grave et éraillée, soulignée par son micro vintage typiquement fifties.

Malgré ces clichés la musique de Wovenhand ne s'apparente pas à de la country de bas étage pour redneck transpirant le houblon... Bien au contraire, ses harmonies nous invite à un voyage intérieur grâce à des influences diverses, allant du rock à l'americana en passant par des musiques orientales et même un certain chamanisme indien.

Cependant le show de ce soir est à l'image de leur dernier album, le très rock « Refractory Obdurate ». Résolument électriques, les titres s'enchaînent avec énergie, aidés par la superbe guitare transparente (!) du second guitariste, les rythmes évolutifs d'un batteur d'avantage dans la précision que dans la puissance binaire, et par un bassiste spectaculaire que l'on imagine tout droit sorti d'un groupe de stoner rock (barbe, cheveux long, chemise à carreaux, plié en deux sur son instrument).

Notre chanteur guitariste délaisse sa guitare folk électrique le temps de deux morceaux pour empoigner son fameux banjo-mandoline (de la fin du XIXème paraît-il) typique du groupe pour quelques morceaux plus apaisés, « Obdurate Obscura » et « Long Horn » ou l'entêtant 
« The Refractory » :




Après une demande unanime d'un public emballé, les incantations du morceau « Glistering Back » s'avèrent grandioses, le timbre de voix s'apparentant par moment à celui de Nick Cave (même si cela n'engage que moi).

Un très bon concert devant un public enthousiaste et connaisseur qui méritait bien un déplacement à la Laiterie, une salle un brin austère que je ne porte habituellement pas dans mon cœur.



postrockfan







AGALLLOCH - Ashes Against The Grain

AGALLOCH - Ashes Against The Grain (2006), LP commandé en 33T auprès du label Français "Osmose Production", superbe objet avec un packaging bien réalisé (double LP gatefold).

Agalloch, sur cet album c'est un melange bien orchestré de Black métal, metal mélodique, dark folk, et de guitare acoustique et même un coté post rock. Pour un groupe des US faire ce style de musique c'est assez peu courant et on penserait presque écouter un groupe nordique. 


L'album commence avec  " limbs " et son intro magistrale ou la guitare a presque un son de violon, cette intro annonce la couleur de l'album, atmosphérique ! Arrive ensuite un premier interlude en guitare acoustique, et ensuite un enchainement sur un un riff plus lourd qui s'accompagne d'un chant type black metal, vraiment un superbe morceau qui raconte une histoire pendant presque 10 minutes ! 

Voici une version live de ce morceau https://www.youtube.com/watch?v=ASe_mvtLXeg 


Le morceau suivant "falling snow" est également assez long plus de 9 minutes, sur ce morceau on retrouve encores ces melodies qui font voyager et un texte assez intéressant, la deuxième partie du morceaux voit l'arrivée d'un rapide chant plus mélodique. 

Voici une version mix alternative de ce morceau https://www.youtube.com/watch?v=p7WSwxT2PNI


Le 3eme morceau est un intermede qui amene tranquillement vers le 4 eme morceau "Fire Above, Ice Below" qui est dans un esprit beaucoup plus dark folk, avec ce morceau on change pratiquement de style tout en restant coherent, en milieu de morceau la batterie est même remplacé par des tambours cela amène un coté encore plus martial vraiment typique du style, le morceau ce termine avec le bruit du vent du nord, on part vraiment dans des contrées de glace.

Voici une video originale sur ce morceau car pour une fois la musique d'Agalloch n'est pas associée à de la neige ou une forêt, https://www.youtube.com/watch?v=T_vtk07Ktoc 

"Not Unlike The Waves" est lui dans un registre plus puissant, voici une version live "sans retouches" (et donc avec quelques imperfections) qui montre que les morceaux sont également fait pour le live

https://www.youtube.com/watch?v=2Qe1EEDpG9k



Les 3 Morceaux suivants ont tous pour titres "Our Fortress is burning I, II et III"  et sont dans un registre un peu plus calme, le dernier morceau se rapprochant presque d'un drone et nous fait redescendre sur terre. 






  



La Colère du Peuple - RADIO

Une très bonne émission de radio, avec uniquement des morceaux de métal avec des supers animateurs, des chroniques de CD, des écoutes de nouveautés et bien souvent des interviews. C'est la colère du peuple et s'écoute par ici :

http://www.mixcloud.com/lacoleredupeuple/